Viene Così naturale ou la vie immuable — An Unchangeable Life Jérôme Havre
Jérôme Havre’s 8eleven exhibition Viene Così naturale ou la vie immuable – An Unchangeable Life presents an object, video, and audio installation in two acts that engages with the ways in which the subject experiences the passage of time. Art historian Charles Sterling’s explains that "... an authentic still life is born on the day when a painter takes the fundamental decision to choose as a subject and to organize into a plastic entity a group of objects. That, according to the time and the environment in which he works, he charges them with all kinds of spiritual allusions, but he does not change anything in his own profound artistic nature: that of imposing his poetic emotion before the beauty he has foreseen in these objects and their assembly " (Wikipedia). Playing with this definition, Havre presents a video-framed series of recycled objects installed in the form of a still life. Through a theatrical framing, he explores the ways in which objects can become performative characters. Havre extends the audio-scape in the adjacent room, where one’s ability to accurately be situated is challenged by the multiple disembodied sounds emanating from the space. By creating visual and sonar environments, Havre re-contextualizes the possible functions that exist for a chosen subject within the gallery space. Havre’s poetic mise-en-scènes materialize the myriad ways the subjects are and can be confronted to the passage of time.
In my dream, doctor, all is white and I’m eating an apple, also white; all of a sudden I do not see it anymore. (Excerpt from a web forum discussion).
Sound engineer: Marin Stemmelen
L’exposition Viene Così naturale ou la vie immuable – An Unchangeable Life - à 8eleven par Jérôme Havre présente une installation en deux actes d’objets, vidéo et audio qui portent sur les façons dont un sujet peut éprouver le passage du temps. L’historien de l’art Charles Sterling explique qu’une « …authentique nature morte naît le jour où un peintre prend la décision fondamentale de choisir comme sujet et d’organiser en une entité plastique un groupe d’objets. Qu’en fonction du temps et du milieu où il travaille, il les charge de toutes sortes d’allusions spirituelles, ne change rien à son profond dessein d’artiste : celui de nous imposer son émotion poétique devant la beauté qu’il a entrevue dans ces objets et leur assemblage » (wikipedia). Jouant avec cette définition, dans l’espace principal Havre présente un série d’objets recyclés et installés sous forme de nature morte. À travers une composition théatrale, il explore comment un object peut incarner un personage. Il étend un environnement audio dans la pièce adjacente où la capacité du sujet d’être situé est troublée par les sons désincarnés qui émergent dans la salle. En développant des contextes visuels et sonores, Havre recontextualise les fonctions possibles qu’un sujet peut jouer dans l’espace de la galerie. Les mises-en-scènes poétiques de Havre concrétisent les diverses façons qu’un sujet est, et peut être, confronté au passage du temps.
Dans mon rêve, docteur, tout est blanc et je mange une pomme, blanche elle aussi ; du coup je ne la vois pas. (Extrait d’un forum de discussion sur le net.)
Ingénieur du son : Marin Stemmelen
8eleven et l’artiste souhaite remercier les Toronto Friends of the Visual Arts pour leur appui généreux à cette exposition. Remercier Catherine Sicot, Micheal Prokopow et Daniel Barber.
About the Artist
Jérôme Havre is a Toronto based artist whose practice concentrates on issues of identity, communities and territories, investigating the political and sociological processes of contemporary life. Havre adopts a multidisciplinary approach in his exploration of these themes and their attending questions; he uses myriad tools and methods to make tangible the conditions of identity within situations of social transformation. He is currently questioning the media that he’s practiced until now by exploring performance and theatre. For him, the use of a technological process is not only to accomplish a specific task, but a necessary form of expression in and of itself. He has been awarded several grants from the Canada Council for the Arts, Quebec Arts Council, Ontario Arts Council, Toronto arts Council. He has exhibited his works in Europe, Africa and North America.
Jérôme Havre est un artiste basé à Toronto dont la pratique se concentre sur les questions d’identités, de collectivités et de territoires, et ce en examinant les processus politiques, sociologiques et ethnologiques de la vie contemporaine. Havre adopte une approche multidisciplinaire pour explorer ces thèmes et les questions connexes; il utilise une panoplie d’outils et de méthodes afin de rendre tangible les conditions d’identité dans des contextes de transformation sociale. Aujourd’hui il requestionne les mediums qu’il a jusqu’ici pratiqués en prenant la direction de la performance théâtrale. Selon lui, l’utilisation d’un processus technique non seulement sert à accomplir une tâche précise, mais est également un mode d’expression nécessaire en soit. Il est récipiendaire de bourses du Conseil des arts du Canada, du Conseil des arts et lettres du Québec, du Conseil des arts de l’Ontario et du Conseil des arts de Toronto. Ses œuvres ont été exposées en Europe, en Afrique et en Amérique du Nord.
Documentation by Yuula Benivolski